艺术基金(上海德邦)艺术基金会的运营模式
艺术基金(上海德邦)艺术基金会的运营模式
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让艺术基金助推中国文化发展
北京艺术品基金会的资助目标是透过各种资助，希望于全球推广中国艺术，中国艺术史与中国当代艺术，拓展观众群，并探讨艺术与世界的关系，将中国文化理论和实践用到艺术上。
北京艺术博览会
以北京艺术品博览会、北京艺术品主题展览、北京艺术品论坛、北京艺术品银行精品展、北京艺术品酒店艺术展，北京艺术品展览图录，北京艺术品拍卖图录等多种形式连接全球最前沿的文化、艺术和设计资源，并通过颁发奖项、国际研学基金、艺术和文化活动赞助、设立奖学金等激励形式，积极推动并大力支持中国文化艺术的国际交流与创新发展。成立至今，北京艺术品基金会先后与全球30多个国家、50多所高校、15万名艺术家、200多名顾问专家进行合作，举办了800余场有关当代艺术、古代艺术，瓷器展，珠宝展，国画大师作品展等专业展览，以及100多场高水平的国际学术研讨会和大师论坛，并与国内外相关领域的多家专业媒体建立了长久的合作关系。
教育
艺术基金是以投资艺术品与艺术品变现为目的专项基金，将艺术品作为金融商品操作，由基金经理人与顾问专家负责募集资金，聘请艺术品投资顾问指导投资。艺术投资基金是以北京艺术品银行为中心，发行艺术基金债券，艺术基金证券，艺术基金股票为目的的资本操作，然后由专业的艺术经营机构来运作，包括古董专家,研究所,文博学院,艺术史家、艺术家、策展人、鉴定家、艺术机构、艺术顾问等等，共同把握基金的投资方向。北艺集团一定不会辜负社会各界人士的关心与支持，一定会把北艺集团办成世界性艺术品巨头。
人文生活
一，北京艺术品基金会
北京艺术品基金会是北艺（北京）艺术品有限公司为主要出资单位，同时依法接受自然人、法人或者其他组织的捐赠的一项公益性基金。北京艺术品官网董事长刘汉卫任北京艺术品基金理事会首任理事长。北京艺术品基金旨在推广中国文化让世界爱上中国艺术，征集收藏世界各地艺术品让中国更了解世界；联合世界各大拍卖行共同发展世界艺术，为世界各地艺术品公司提供资金支持，以变现为目的的中国艺术品运作模式；近现代艺术方面：繁荣艺术创作，培养艺术人才，打造和推广精品力作，推进艺术事业健康发展。
让生活更美好
北京艺术品基金会重点围绕：拍卖综合服务，艺术品贸易投资型企业综合服务,家族财富管理,艺术研究,企业文化建设等多方面进行资助，其中艺术创作和艺术品变现运作是基金支持的重点。北京艺术品基金会在组织管理上设立了理事会、管理中心、专家委员会。北京艺术品基金会专项基金打破了体制、系统、行业和地域的局限，具有开放性和广泛性的特点，面向全球面相未来，国外，国内，（国有、民营、机构和个人）都可以申报。
关注下一代
二，合作基金会
1，洛克菲勒基金会：1931年北艺前身东亚文物商店就与洛克菲勒家族建立了长期的合作关系。基金会的宗旨只有一句简单的话：“在全世界造福人类”。
洛克菲勒基金会
洛克菲勒整个家族非常热爱艺术收藏，对艺术有着浓厚的兴趣。在1929年在纽约市曼哈顿城中创建了纽约现代艺术博物馆（MoMA）。MoMA的建设者主要是艾比·奥尔德里奇·洛克菲勒、玛莉·昆·苏利文与莉莉·布里斯，营建和收藏品管理则主要由洛克菲勒家族财务支持。
皮诺先生
2，皮诺基金会
在欧洲北京艺术品基金会与皮诺基金会建立了长期合作，佳士得拍卖行就是皮诺先生基金会旗下品牌，当今艺术界100位最具权力的人物，皮诺稳坐头牌。
创始人李家豪先生
3，雅伦格文化艺术基金会
由前威尼斯建筑大学校长Marion Folin教授和李家豪先生共同发起创建，是威尼斯全球首个由中国和意大利民间机构共同发起的非盈利文化艺术基金会。基金会由马里诺·福林Marino Folin教授担任主席，旨在通过威尼斯的国际文化艺术平台，推动当代建筑设计和文化艺术的国际交流与合作。
美国艾薇与美国艺术基金会
4，美国国际文化艺术基金会
北艺美国公司（美国艾薇国际拍卖有限公司洛杉矶）是美国国际文化艺术基金会的长期合作伙伴，是以推动全球经济、文化、科技、教育和经贸交流、独立、无党派的机构，与全球有关政府部门、艺术机构、科教机构、经贸企业、社团组织等各级单位及各界人士建立起广泛而友好的合作关系,特别是在中美文化艺术交流中扮演了重要的角色。
欧洲艺术基金会年会
5，欧洲艺术基金会
北艺（欧洲业务公司-英国国际拍卖有限公司）同欧洲艺术基金会建立了长期合作伙伴关系。1989年在荷兰斯海尔托亨博思成立，作为一个非盈利的基金会，欧洲艺术基金会由参加“欧洲艺术与古董博览会”(TEFAF)的部分艺术品交易商组成。几十年过去它已是一家拥有二十年的历史老牌基金会，同时也是荷兰著名艺术博览会TEFAF的组织管理者。在展会管理运营方面，欧洲艺术基金会利用自身的非营利特色，设置博览会执行委员会，全面代表参展商利益并与时俱进的建立了一套完整的赞助体系，从艺术保险、银行结算、媒体传播、学术研究等多个方面为博览会量身定做了赞助系统。
LV-基金会
总结：在股市和房地产市场一落千丈、分崩离析的今天，寻求新的投资产品和投资蓝海是全球高净值人群的需求。而艺术市场继续坚挺的事实，也给很多拥有坚强神经的对冲基金经理们更多幻想和挑战的机会。
北京大学艺术学院
近日，很多市民收到这样一条短信——
“2022年3月9日，杭州市余杭区仁和街道顺丰速运中转场发现工作人员被确诊为新冠肺炎病例，环境核酸显示有多点阳性，您的快件经过该中转场中转，快件存在受到新冠病毒污染的风险，请您立即向属地社区（村）报备，并进行核酸检测。”
因涉及到的快递用户很多，很快，#杭州顺丰快递#就上了热搜第一，杭州各大医院核酸检测点也排起了长队。
网友反映上海“不能收快递了”?
上海辟谣平台：一切正常
而最近，上海疫情也有所反复，部分小区实施临时封闭管控。
有网友通过社交平台反映，表示“不能收快递了”“我同学买的衣服物流显示不给寄来上海了”……很多网友对能否正常收发快递表示担忧。
上海辟谣平台从行业权威人士及各大快递公司了解到，上海的快递邮件整体运转正常，入沪和出沪快递都正常。但由于目前上海部分小区实施临时封闭管控，每个区域的收件送件要求不一样，所以部分网点的服务时间和时效受到影响。
对于部分网友反映的“快递寄不到上海”，并非上海不接收快递，而是由于全国其他发货地执行的寄送标准不一，所以能否发到上海，得遵循各地的具体标准，而上海地区对接收快递没有设置任何门槛或障碍。
上海市邮政管理局也发出消费提示，近期受到疫情影响，上海地区的部分快递邮件可能在服务时限上受到影响，请广大市民理解。
“您的快件受到新冠病毒污染风险”
收到这条短信怎么办？
问题一：短信从哪来？收到后怎么做？
这条短信从哪里发出的？
有市民收到这条短信后马上联系社区，有社区快速反应，提醒业主关注绿码并建议尽快做一次核酸检测。
问题二：中转站快递是否有外流？
那么，发生疫情的顺丰速运中转站是如何运转的，是否有快递外流？
进出杭州的顺丰包裹，都要通过这些中转场转运。那么，顺丰杭州余杭中转场每日的单量有多少？受此影响的杭州市民乃至全国的用户有多少，又有多少人收到了要求做核酸检测的短信？目前顺丰方面尚未进行回复。
问题三：上海快递是否受到影响？
杭州快递中转站的疫情对上海快递是否有影响？
上海各大快递公司也全面加强疫情防控举措。申通快递表示，目前除了加强常态化的疫情防控举措，对场地、人员按照防控要求进行岗前消杀、测温、查验健康码以外，对转运中心全员进行核酸检测，员工需要持48小时核酸检测报告才能上岗。
德邦快递也表示，目前除了对场地，人员按照防控要求进行岗前消杀，测温，查验健康码以外，对转运中心全员进行核酸检测，员工需要持48小时核酸检测报告才能上岗。另外，中转场对疫情区域的出发货、到达货每日定时消杀，下发登记货物消杀记录表；营业网点对收派货物前进行货物消杀。
问题四：收到快递应该怎么做？
疫情时期，接收快递如何保障安全？对此，上海市邮政管理局提醒，鉴于国内疫情形势，请广大消费者要密切关注疫情变化最新动态，谨慎购买境外和中高风险地区的商品，如收到来自中、高风险地区邮件快件时要及时消杀，开拆后要洗手消毒，妥善处理邮件快件包装物。
广大消费者在收发快递时要正确佩戴口罩，减少直接接触和交流。如需当面签收快递，应与快递员保持1米以上距离，尽量在户外拆取快递，在拆取快递包裹时，可佩戴一次性手套，可使用稀释好的含氯消毒剂对外包装进行消毒，处理完包裹后要摘下手套认真洗手，避免用不清洁的手触碰口眼鼻。
资料：新闻晨报
责编 | 陈忆文
▲ 2018年度许钦松创作奖全国总评选颁奖典礼现场
一名优秀的教师，能带好一个班的孩子；而一份浸染当地文化血脉的优秀教案，则是可复制、可借鉴的文化传承文本，具有更大的价值。
◎《南方》杂志
▲ 春山云衣 68×136cm 许钦松 2020年
中国当代山水画家代表人物许钦松深受岭南文化的浸润滋养。卸任美协、画院的职务后，从“上帝视角”中走来的他，有更多时间走进乡村、走进田野，走向乡村文化振兴的时代命题，他的艺术创作也更多地转向对社会发展、人类命运的关注和思考。
近日，中国美术家协会顾问、中国艺术研究院研究员、博士生导师、广东省美术家协会名誉主席许钦松在他的画室接受了《南方》杂志
冷、热、冰霜……从小在潮汕的乡村长大，许钦松的双脚感应着土地的温度。他向《南方》杂志
“我是乡下长大的孩子，从人民群众中走出来，天生贴近百姓。”许钦松感慨道，20多岁他开始异乡求学，离开家乡，韩江、莲花山，便时常出现在自己的梦境里。在许钦松看来，这份对于故乡、对于乡村的情怀是深植于内心、流淌于血液中、存在于骨子里的。
▲ 许钦松
“我们这一代人对于家国的认识很深，几乎成为我们生命的一部分。如果说我取得了一些成绩，这绝不是单凭个人的奋斗就能实现的，而是国家的兴盛、民族的精神推动着我走。说到底，人的每一个关键节点都离不开组织的培养。身为一名老党员，我是非常感恩的。”许钦松说。
1952年出生的他，与新中国一起成长。如今，这位粤东乡土滋养下成长起来的少年，已然成为技艺超群的画家。以山水画《南粤春晓》为代表的一系列作品，融南方灵动与北方雄浑，从高空俯瞰，“易笔为刀”，在岭南美术界独树一帜，开一代风气之先。
▲ 南粤春晓，许钦松，中国画，500x250cm，2008年
从文化艺术到家国情怀，许钦松对社会的关注由来已久。
2007年，看到五华山区孤残孩子给广东省民政厅的一封求助信，许钦松发起成立广东省孤残儿童救助基金会，捐作品拍卖；2008年汶川地震，时任广东省美协主席一职的他倡议广东美术界为灾区筹集资金，140名画家纷纷响应，艺术作品义卖所得700多万元用于救灾；在他的倡导下，广东省美协108人团队用18个日夜创作了长56米、高1.6米反映抗震救灾的巨幅油画《地恸·重生》，更是5天时间编辑出版了《地恸·重生》一书，成为全国最早支援灾区的艺术力量之一……
2017年，许钦松发起创办了广东省许钦松艺术基金会。自成立以来，基金会致力于通过“艺术+公益”的方式帮助更多艺术家成长，支持各项社会服务活动开展。
“成立基金会，是为了推动公益力量，不是简单给钱。”许钦松用平和的心态说出他的这份感受。
▲ 乡村美术教师培育计划·澄海专场
其实早在2009年，为鼓励母校广州美院的毕业生发展、激励青年艺术家坚持创作，许钦松自掏腰包成立了许钦松创作奖。从2019年开始，许钦松创作奖陆续在全国八大美院正式落地。专业的评审团队，让它成为青年艺术家认可度非常高的专业奖项。时至今日，许钦松创作奖评选已经成功举办13届。
来自江西的获奖者小吴让许钦松记忆深刻。一连几次活动，许钦松都感觉有一个年轻人跟着他。后来在活动中，他找到机会问这个年轻人：“你是不是有话跟我说？”小伙子终于抛开胆怯：“许老师，我跟了您几个活动了，就想跟您说一声谢谢。我来自江西乡下，这份肯定对我很重要！”
▲ 2021年度许钦松创作奖全国总选颁奖典礼
在这个快速变化的时代，对于许多还未进入社会的年轻美术工作者而言，这笔奖金成为许多人坚持艺术创作的精神鼓励。
2021年度，许钦松创作奖收到12所目标高校、全国各地共12638幅投稿作品，其中有200件作品入围，历时102天的评比，最终共诞生金银奖9名、网络赛区和目标高校铜奖119名，以及最受艺术机构关注奖、最受媒体关注奖、最具网络人气奖等。
▲ 2019年度许钦松创作奖全国总选颁奖典礼
“基金会还在努力为这些青年画家和艺术机构之间搭建桥梁。比如设立媒体关注奖、艺术关注奖等。针对青年画家，我们有‘青松计划’；对于老艺术家，我们正努力策划‘松柏计划’，对一些老艺术家的作品进行抢救性梳理和学术研究。”广东省许钦松艺术基金会副理事长许多思告诉《南方》杂志
▲2021年度许钦松创作奖全国总选获奖作品展览 （广州图书馆）
如果在网上搜索“许钦松”，就会出现“乡村美术教师培育计划”的内容。这是广东省许钦松艺术基金会近年来着力推动的一个公益项目。“乡村美术教师培育计划”以县为单位落地，联合当地教育主管部门，针对乡村美术老师开设为期五天的五大门类课程。
“‘农村’二字背负了许多不应有的偏见。很多年轻人并不喜欢生于斯长于斯的农村山乡，有些甚至羞于提到自己的家乡，读了书不愿意回去。”许钦松对这种现象不无忧虑。在乡村振兴的背景下，这位文艺工作者开始思考乡村文化自信和文化振兴的问题。
“乡村美育的关键在乡村美术老师。”许多思向《南方》杂志
▲ 乡村美术教师培育计划·清远专场
“我曾经也兼职带过美术课、音乐课，我知道这份重视对于美术老师的重要意义。”许钦松笑着告诉
有了启发，回乡后，老师们就地取材，制作更具当地特色的教案。例如靠海的乡镇，有的老师以贝壳为原料制作了孩子们喜爱的作品。越来越多有当地概念的教案在校园中流淌，为孩子们带去了心灵的滋养。
▲ “与爱对画”——清远大麦山艺术夏令营
“对优秀教案，我们每年会进行评比表彰。”许多思介绍说。不表彰老师而表彰教案，也是一番细致的考量。在许钦松看来，一名优秀的教师，只能带好一个班的孩子；而一份浸染当地文化血脉的优秀教案，则是可复制、可借鉴的文化传承文本，具有更大的价值。
2021年5月16日，在广东省文化馆展出了90多张优选的优秀教案作品，这是2020年度“许钦松乡村美术教育奖”颁奖典礼暨成果展的现场。这次的主题为“万物生”，旨在研发因地制宜、具有乡土文化气息的美术课程。
▲ 2020年度“许钦松乡村美术教育奖”成果展 (广东省文化馆）
“我们经过一段时间的运营，目前基金会得到了越来越多美术家的支持。他们事实上成了一个专家库，当基金会有新的策划或者活动时，大家都会积极响应。基金会希望不断以‘培育+奖励’的模式在地孵化。”在许多思看来，经过3年的成长，学校美育工作有了可喜进展。他举了一个例子，针对非遗文化传播和转化的问题，基金会的团队别出心裁地将非遗包装为有趣的内容，研发寓教于乐的非遗课程。
许多思说，在这样的思路里，研学不是一味地去标志性的建筑进行打卡，而是学习当地有趣的非遗内容。
“我们有很多项目都在同步进行，期待有更多的社会力量可以一起参与进来。”许多思对《南方》杂志
金融投资报
在众多的流行趋势中，“看展热”慢慢从小众圈子走入大众视野。近期，金融投资报
去看展，除了熟悉的美术馆、画廊、艺术区，其他艺术机构之外，“独立艺术空间”是另一种长期运营的场馆，具有另类、小众、野生的属性。
在成都，独立艺术空间发展如何？金融投资报
独立艺术空间尽显百态
为什么艺术空间（WhyArtSpace）的主题展览“浪漫之蓝”在网上叫好声连连不断，
一进入展厅，映入眼帘的是两幅以蓝色调为主的中幅水彩画，画作一旁摆有铝网、铝塑管轻粘土、铁丝等制成的装置作品，同样主打蓝色调。占地700平米的独栋双层展厅被塞满了展品，阳光从透明的玻璃屋顶倾斜而下，让整个展厅通透且明亮。
在这里可以发现，相比某些仅租用商圈一层的“网红展”来说，观展体验更舒适，让观众有更多空间与艺术家“对话”。
（为什么艺术空间一角）
小李与小肖是闺蜜，难得周内有时间与好友共度惬意的午后时光。“看展主要是看主题，对味了就想来，此前有好朋友在这打卡发的朋友圈就挺出片的。”说话之间，李同学正在一副巨型画作前找光线、凹造型、互相摆拍。
该独立空间主理人魏林玉对金融投资报
相比来说，莫方（Dessert）就显得要“热闹”一些，不止看展，还可以吃喝。“莫方售卖甜品，除了周末、假期客人较多，工作日的下午或下班后的傍晚也会有许多慕名前来的客人。”该独立艺术空间店员如是表示。
莫方（Dessert）隐藏在桐梓林的绿荫中，当前的展览取名为《忧郁热带》，或是为了映照这个主题，浓郁的红色和绿色被刷在背景展布上与原作品相衬，凸显低纬度地区的潮湿炎热之感。
（莫方独立艺术空间一角）
其中，一位不愿意透露姓名的青年艺术家对
诚然，各具特色、风格迥异的独立艺术空间在成都任由“生长”。名为画清池的独立空间空间从外部看起来和街头面馆大小没差，在其首展《慢》中仅招募到8位艺术家，内有总计时常261分钟的6件影像作品，1件摄影作品和1件雕塑作品，“麻雀虽小，五脏俱全”的画清池也彰显着独特气质。
叫好不叫座成常态
在成都，运营独立艺术空间还属于“冷门”生意，叫好不好座成常态，多靠创办者自掏腰包。
为什么艺术空间（WhyArtSpace）的主理人魏林玉向金融投资报
该空间的每一件作品旁都贴上了张作品信息，与其他作品信息介绍不同的是，除了艺术家姓名、作品名称、创作理念等基本信息，最重要的是还标注了作品价格，万元以上的作品居多，除了传统的画作、雕塑、装置外，还有区块链带火的NFT数字藏品，同样价格不菲。
（为什么艺术空间的作品展示）
然而莫方（Dessert）就走了截然不同的路子——展览是免费展览，主营业务放在了简餐冷饮和商业策展。
在大众点评上，
据该店店员透露，莫方欢迎艺术家来推广作品，艺术家则需缴纳一定租金，具体的金额看租赁的时间长短。
不仅如此，在商业品牌和展览适配的情况下，莫方还能从品牌处获得收益。该店对接人对
由此看来，独立艺术空间的当务之急是“活”下来，因为开拓周边、策展、品牌植入为其注入活力，为小众艺术的“繁衍”、增大留存可能。
资金问题是悬在头上的一把剑
独立艺术空间就像是“天外来客”，有点陌生又有点新奇，没有前车之鉴，全靠这些仙气飘飘的艺术家摸石头过河，其中面临的挑战也探出脑袋，独立艺术空间第一人陈侗在一次访谈中就提到，最主要的挑战就来自于独立艺术空间在不依靠任何投资、政策扶持的情况下如何自给自足。
（独立艺术空间内的陈设）
来自浙江艺术网的报道显示，多年来进行独立空间观察与研究的方立华，对于国内独立空间的资金来源问题总结出三种不同的情况：一是创办人本身就是“赞助人”，因为独立艺术空间的创办人有很多都是艺术家，他们将卖画所得的资金，用于支持独立空间的运作。二是通过申请国外基金的支持，来解决项目运作的费用问题。三是国内一些基金的支持，比如新世纪当代艺术基金会，它就开始在支持独立艺术空间的一些项目。不过，与国外相比，国内关于当代艺术的基金会并不多。
方立华称，独立艺术空间最理想的状态当然是“自给自足”，“因为只有资金上的独立，才能够最大限度地保证独立空间的自由度和各种想法的实现”。
但这种状态基本上是一种乌托邦，因为独立艺术空间的创办人不可能是个“印钞机”，可以源源不断地获取资金，艺术家卖画也经常会受到市场因素的影响。独立艺术空间虽然没有体制上的束缚，但仍然有很现实的资金压力。
独立艺术空间如何实现盈利，不愿意透明姓名的本土青年艺术家对金融投资报
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